Retrato: Postura

Siguiendo con las cuestiones que particularmente me atrae del retrato hoy propongo que demos una mirada especial a la Postura y comunicación corporal que genera.

El cuerpo entero da un mensaje "no verbal", conocer sobre las posturas te permitirá una expresión más fuerte.

Hace unos días publiqué sobre la ACTITUD en el retrato (puedes leer el articulo AQUI), muchas cuestiones intervienen en un retrato y todo depende del mensaje que queremos transmitir ( o mas bien) que recibimos de la persona que estamos retratando. ¿Por qué "lo que recibimos"? Claramente un retrato conlleva mucha relación con la persona a retratar.

Básicamente podemos detallar posturas Abiertas o Cerradas, las primeras ofrecen un acercamiento al circulo de seguridad siendo las posturas cerradas las que evitan esta "invitación" y demuestran más una barrera.

En esta foto podemos ver al modelo bien de frente y con los brazos distendidos y a lo largo del cuerpo. La comunicación corporal que ofrece esta postura es de plenitud, sinceridad y amabilidad; busca ser "amigable".

En esta postura también vemos la soltura de la modelo. Para observar que la rodilla que está hacia adelante es la segunda respecto de la toma, este detalle es justamente lo que convierte a una toma de postura ABIERTA como la dirección del hombro, que no es directo a la cámara sino hacía los laterales. La apertura del brazo, completa ese espacio y actitud positiva.

En general las Posturas Abiertas indican interés, atención y estar a gusto con la situación.

Las Posturas Cerradas transmiten una imagen fría, prestigiosa y seria. Se busca para generar una brecha entre la foto y quien la observa. Combinado con iluminación fuerte ayuda profundiza esa postura de cierto modo "agresiva".

En las Posturas Cerradas se observan cruces de brazos y/o piernas, puños cerrados, hombros directos a la cámara, etc.

La actitud física expresa lo que el alma está sintiendo, hay modelos profesionales que dominan las posturas en plenitud (suelen tener estudios teatrales). Estas posturas cerradas van muy ligadas a la expresión facial que complete ese "aspecto".

No solo se considera Cerrada una postura con tener los brazos cruzados, también podemos tomar como cerradas aquellas que alguna parte del cuerpo se interpone con la mirada o la misma mirada se busca esconder o se dirige fuera de la cámara.

Se puede buscar un equilibrio entre la luz y la postura que lleve a confundir (si es lo que el fotógrafo quiere).

Como en las dos fotos la iluminación juega un rol directo sobre la "postura" permitiendo esa "no" vinculación con los modelos, buscando esa seriedad, conflicto o distancia.

Luego podemos definir las posturas según su "presentación" siendo directas o indirectas, son aquellas posturas donde se descubren sin que nada se interponga. Como su nombre lo indica las posturas directas evitan que debamos deducir ¿Donde está? ¿Qué está haciendo? o ¿Por qué? solo ofrece la información a primera vista. Una ventaja importante es la atracción directa al sujeto, no distrae la vista sino que concentra la primera impresión directamente al retrato.

Caso contrario son las posturas indirectas que si bien "comprendemos" como están no nos llama tanto la atención si están de pie, espalda, con los brazos extendidos, manos cerradas, etc... simplemente la atención es fijada en la búsqueda del retrato.

En general el tema de las posturas es tan amplio como el retrato mismo, comparto algunos dibujos de posturas que hay miles y no necesariamente se definen por posturas masculinas o femeninas (como se intentan dividir)

Conocer posturas es solo una forma de guiarte y más cuando no tienes experiencia en "armar" una postura y a quien haces el retrato tampoco es muy suelto/a para posar; como decía es una forma de guiarse y conocer o tener una carpeta de poses te ayudará hasta que llegue el día que te las aprendas o tengas tu propio repertorio de poses.

Hay mucho más para investigar sobre este tema, te invito a compartir lo que sabes o sobre como hacerlo más fácil.

Armando una pose: